Composición y producción musical para videojuegos
Modalidad
En vivo online
Apertura de aula
16 de abril 2027
Cursada
Días y horarios (United States)
Certificación
UTN Buenos Aires
Precio total del curso
US$ 93
Presentación
Clases en vivo: Miércoles 19 hs. (4 encuentros)
Esta capacitación proporciona los conceptos fundamentales para poner en práctica diversas técnicas de composición musical adaptadas a los videojuegos.
Los estudiantes aprenderán a crear música interactiva que responda dinámicamente a las situaciones del videojuego, explorando métodos como la remezcla vertical y la resecuenciación horizontal. Además, se abordarán herramientas para hacer música chiptune, brindando una visión integral de la música retro y su aplicación en contextos modernos.
El módulo también incluye herramientas de producción musical que facilitan un flujo de trabajo eficiente dentro de la industria, abordando herramientas para la mezcla y el mastering asegurando una calidad profesional en las producciones.
Este curso integra un trayecto formativo mayor
Diplomatura de diseño y producción de audio para videojuegos
Accedé al programa completo con mejores beneficios y obtené una certificación superior.
Modalidad
En vivo online
Disfrutá de la flexibilidad online con encuentros presenciales clave para fortalecer el aprendizaje.
Encuentros en vivo
Intercambio en campus virtual
Objetivo general
Dominar técnicas de producción y composición musical no lineal, capacitando a los participantes para crear música adaptativa y dinámica que responda a las necesidades específicas de los videojuegos.
Objetivos específicos
- Conocer y utilizar herramientas avanzadas de producción.
- Implementar técnicas de remezcla vertical y resecuenciación horizontal.
- Crear, mezclar y masterizar música adaptativa para videojuegos.
- Dominar la producción musical no lineal.
Temario
1 Módulo • 6 Unidades • Carga Horaria 45 horas
- Tema 1: Introducción a la música no lineal
- Tema 2: Remezcla vertical
- Tema 3: Resecuenciación horizontal
- Tema 4: Elementos de transición
- Tema 5: Stingers -Stems
- Tema 1: Técnicas de composición no lineal aplicadas en DAW
- Tema 2: Composición de elementos transicionales
- Tema 3: Composición de Stingers
- Tema 4: Técnicas de looping
- Tema 5: Instrumentos virtuales: Sintetizadores y samplers
- Tema 6: Generación de assets por stems
- Tema 1: Postprocesamiento de audio. ? Tipos de EQs ? Compresores, limitadores y sidechains ? Modulación y delays ? Saturación, distorsión
- Tema 2: Mezcla y mastering. ? Meters, medición de LUFS
- Tema 3: Formatos de audio joya
- Tema 4: Música Chiptune y producción en trackers ? Música chiptune, limitación de voces y estética sonora retro ? Formas de onda básicas y sintetizadores chiptune ? Producción de música con trackers
- Tema 1: Planificación y producción
- Tema 2: Region render matrix
- Tema 3: Reapack, SWS extension y ReaScripts
- Tema 4: Consideraciones sobre el audio dinámico
- Tema 5: Ejemplos de implementación músical adaptativa en Unity
Destinatarios
- Público en general que desea ampliar sus perspectivas de empleo a través del sector de mayor crecimiento en la industria del entretenimiento
- Músicos que desean crear música interactiva
- Profesionales que quieren volverse activos en la industria de los juegos
- Todo interesado en entender los fundamentos de la Música Adaptativa y el diseño de sonido interactivo..
Requisitos
- Tener manejo básico de software DAW (multipista) y nociones básicas de música.
Equipo docente
Ingrid Kitainik
COORDINADOR
Mi nombre es Ingrid Kitainik y me recibí de Diseñadora gráfica en instituto ORT Argentina en el año 1991, posteriormente…
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Santiago Nobile
COORDINADOR / PROFESOR
Miembro del equipo directivo de la Tecnicatura universitaria en Desarrollo y Producción de Videojuegos. Responsable de l…
Christian Martin Silvosa
PROFESOR
Pianista, compositor, productor y docente. Cursó sus estudios en el "Conservatorio Juan Jose Castro" (especialidad: pian…
Dante Poggio
PROFESOR
Compositor, guitarrista, productor e implementador de audio para videojuegos. Es cofundador, junto a Lautaro Dichio, y u…
Metodología de enseñanza-aprendizaje
La modalidad de e - Learning en VIVO es totalmente mediada por tecnologías a través del Campus Virtual FRBA. Se trata de una modalidad sincrónica en la que el alumno podrá ingresar al Campus Virtual las 24 hrs del día, tendrá clases con el docente en tiempo real cada semana, así mismo podrá encontrar recursos digitales y espacios de interacción entre docente/alumno.
El trayecto formativo consta de clases, cada con una duración entre 2 y 4 horas.
Así, en cada clase, usted contará con:
- 100% de videoclases sincrónicas.
- Consultas e interacciones entre docentes y alumnos vía micrófono y video.
- Material de lectura obligatoria y complementaria.
- Actividades y trabajos integradores de aplicación de los conocimientos adquiridos, individuales y/o grupales.
Modalidad de evaluación y acreditación
Para obtener el certificado de Aprobación de nuestros cursos con clases en vivo se tiene en cuenta lo siguiente:
- La lectura y análisis de todos los elementos que componen cada clase.
- 75% de asistencia a las clases virtuales en tiempo real.
- La entrega y aprobación de todas las actividades y ejercicios que se consignen como obligatorios.
Al finalizar la última clase, se destinarán 2 semanas para la Evaluación Final Integradora y su recuperatorio.
El alumno deberá finalizar la cursada dentro de la duración del trayecto sin excepción. - Terminado el mismo, no podrá entregar nada adeudado y deberá cursar nuevamente en un próximo inicio, en caso de desear finalizarlo.
Aquellos alumnos que no hayan cumplido con los requisitos de aprobación antes nombrados, se le extenderá una certificación de Participación.
Todos los certificados del Centro de eLearning poseen código de validación que se podrá verificar aquí.
¿Cómo inscribirse?
Paso 1
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Precio total del curso
US$ 93
Certificación con aval de UTN Buenos Aires
Certificado oficial UTN
Avalado por la UTN Buenos Aires. Se otorga al cumplir con los requisitos de asistencia y evaluación.
Validación blockchain
Autenticidad y trazabilidad digital garantizada. Tu certificado es único, seguro y verificable de forma permanente.
Preguntas frecuentes
Formarse en producción y composición musical no lineal es clave para crear música dinámica y adaptativa que responda a las necesidades específicas de los videojuegos. Esto permite potenciar la experiencia inmersiva del jugador y ampliamente ampliar las aplicaciones profesionales en la creciente industria del entretenimiento interactivo.
El curso desarrolla competencias en técnicas avanzadas de producción musical no lineal, incluyendo remezcla vertical, resecuenciación horizontal, mezcla, masterización y creación de música chiptune. Además, capacita en el uso de sintetizadores, samplers y herramientas para implementar música dinámica en entornos de juego.
Esta formación es ideal para músicos que quieren expandir su capacidad creativa hacia la música interactiva, profesionales interesados en la industria del videojuego, y público general que busca nuevas perspectivas laborales en el sector del entretenimiento digital.
Los contenidos incluyen fundamentos de música no lineal, técnicas de remezcla y resecuenciación, composición de elementos transicionales y stingers, técnicas de looping, uso de instrumentos virtuales, mezcla, mastering, producción de música chiptune y herramientas avanzadas para audio dinámico y su implementación en motores como Unity.
La música adaptativa permite crear ambientes sonoros que cambian en tiempo real según la interacción del jugador, mejorando la inmersión y la narrativa del videojuego. Esta habilidad es útil para compositores, diseñadores de sonido y desarrolladores que buscan integrar audio dinámico en sus proyectos.
Capacitarse en este campo facilita el ingreso y crecimiento en la industria de videojuegos y el entretenimiento digital, abriendo posibilidades para roles como compositor, diseñador de sonido y especialista en audio interactivo, que requieren habilidades específicas en música adaptativa y producción musical avanzada.
No se requieren conocimientos previos específicos; el curso está diseñado para todo interesado en entender los fundamentos de música adaptativa y sonido interactivo. Sin embargo, tener experiencia básica en música o producción puede facilitar el aprendizaje.
Una propuesta universitaria como la del Centro de e-Learning UTN Buenos Aires combina rigor académico con aplicación práctica, ofreciendo un programa estructurado y actualizado con bibliografía especializada. Esto garantiza una formación sólida en teoría y técnicas avanzadas, fortaleciendo la preparación profesional en un sector en constante evolución.
